毕加索的秘密

1. 毕加索读书画表达的意义？
2. 毕加索奇迹之年深度解析？
3. 为什么有的人狂热喜欢的裸体艺术作品，在现实中感觉格格不入？

毕加索读书画表达的意义？

《读书》绘于1932年，展示了毕加索的金发情人瓦尔特胸口半露地搭着披肩、膝上搁着一本书、坐在椅上头傍着红色椅背打起盹来的模样。它除了富曲线美和用色丰富外，引人入胜的还有作品背后的一个故事1927年1月，45岁的毕加索在巴黎一个地铁站外邂逅了17岁的玛丽·沃尔持。尽管毕加索当时已与俄罗斯芭蕾舞演员欧嘉（Olga Khokhlova）结婚近10年，且育有一名5岁的儿子，但他还是挽住了玛丽的手臂，说：“我是毕加索！你和我一起会做出很棒的事来。”

从此，玛丽·沃尔持就成了这位大画家的秘密情人。1932年，毕加索在巴黎展出《读书》，赢得广泛好评，此画并由一名美国收藏家买下。但欧嘉也从画中人半裸的姿态中揭破丈夫背着她鬼混的事情。不久，她带着儿子抛弃毕加索，但直到她于1955年去世，她和毕加索也没有正式离婚。

而玛丽和毕加索的恋情也不能一帆风顺。1935年，玛丽为毕加索生了一个女儿，虽然两人继续保持来往，但毕加索1936年又开始移情别恋年轻迷人的画家、摄影家、模特多拉。毕加索于1973年逝世，她也于四年后自杀。

毕加索奇迹之年深度解析？

这是1932年里毕加索最爱的作品，画中描绘了一位坐在扶手椅上正在睡梦中的女性。在一盏明亮暧昧的灯光下，金发女郎将脑袋靠在一侧肩膀上。毕加索此次作画方式没有对肢体作更大分解，只稍微夸张划分，用虚实，冷暖线条轮廓勾勒主要身体形状，还有那心形的头型，整体充满浪漫氛围的色系，可以说是毕加索对环境与艺术结合最完美的体现。这位画中的女性叫玛丽-特蕾莎·沃尔特，是这位艺术家的秘密情人。

为什么有的人狂热喜欢的裸体艺术作品，在现实中感觉格格不入？

有的人狂热喜欢的裸体艺术作品，在现实中格格不入

几乎所有人都喜欢裸体艺术作品，无论是裸体油画，还是裸体摄影，虽然在人前有很多争议，类似对低俗、色情的抵触心理，但是在人后却又人人同样的喜好，有些人甚至达到了狂热喜欢的程度，用艺术来解释，人体之美是至高无上的，它蕴藏着生命的价值，

既然如此，为什么有的人狂热喜欢的裸体艺术作品，在现实中格格不入，会被抵触排斥呢？其实这种现象很正常，也很好理解，因为裸体艺术是“仁者见仁，智者见智”的艺术，它没有衡量的固定标准，时代需要它，它就是艺术；时代不需要它，它就是垃圾、低俗色情。

事实上，的确如此，并不是任何一个时代都需要裸体艺术的，20世纪的抽象派画家将已有几百年的写实裸体油画“抽象化”，这行为就是最好的证明，简单来讲，裸体艺术会让人产生厌倦，看久了就没意思了，毕竟人人都有，当然了，任何时代的人都会真心认为人体美，每个人都爱自己嘛。

经上段简单叙述，我们可以得知有的人狂热喜欢的裸体艺术作品，在现实中会格格不入、受排斥抵触，那是因为裸体艺术作品会让人产生厌倦感，还有就是裸体艺术不是时代社会的必需品，因为它和“世俗伦理”易起冲突，这和人的思想观念开放与保守无关，而是裸体艺术自身本就“太敏感”了。

这个又叫做人体艺术，人体的线条本身就是一种美。男性有男性的阳刚之美，女性有女性的阴柔之美，穿着衣服，有衣装衬托之美，裸体也有回归身体本真的美。其实人体艺术需要很高的艺术造诣才能很好的通过相机将人体展现出来，拍好了就是艺术，而拍不好，就很容易造成歧义。当然萝卜白菜各有所爱，就是因为大家爱好的不一样，钻研的不一样，才有现在这丰富多彩的艺术形式。在现实中，总有小众和大众一说，但存在即合理。

人每个都会自觉或者不自觉地欣赏裸体，因为每天沐浴的时候，你都会看到自己的裸体。

当然，看到自己的裸体的时候，每个人的心情是不一样的。有的人开心快乐，因为他的身体健壮美丽；有的人唉声叹气，因为他的身体衰老病态。看到健美的身姿都会高兴，因为这是一种美的享受。

古希腊的奥林匹克运动会上，运动员都是裸体的。因为裸体可以展现人健壮发达的肌肉，发育完整、匀称的骨格，因为那些都是很美的，是健康与活力的象征。据说有一位女贵族为了饱看人体，居然多次女扮男装混进运动场。古希腊的绘画与雕塑也充斥着裸体，包括神灵的像也是一样。人们把人的裸体看成是种至高无上的美。

喜欢看健康美好的裸体，是人的一种共性，不分男女。有些人表现得比较直白，有些人表现得比较内敛，因为而异。

当然，展现或者欣赏裸体是要讲场合与氛围的。如果在海滨浴场，你穿得严严实实就显得怪异，要是半裸则自然大方；如果在大街上半裸或者全裸，则有可能吃官司了。

到此，以上就是小编对于毕加索的秘密的问题就介绍到这了，希望介绍关于毕加索的秘密的3点解答对大家有用。